Duerme tranquilo, de A. Storni, para Cens

Duerme tranquilo
                     

Dijiste la palabra que enamora
a mis oídos. Ya olvidaste. Bueno.
Duerme tranquilo. Debe estar sereno
y hermoso el rostro tuyo a toda hora.
            
Cuando encanta la boca seductora
debe ser fresca, su decir ameno;
para tu oficio de amador no es bueno
el rostro ardido del que mucho llora.
            
Te reclaman destinos más gloriosos
que el de llevar, entre los negros pozos
de las ojeras, la mirada en duelo.
            
¡Cubre de bellas víctimas el suelo!
Más daño al mundo hizo la espada fatua
de algún bárbaro rey y tiene estatua.

Crítica a "El laberinto del fauno" (2º año Cangallo)

Clarín, 4 de enero de 2007
La mirada de Ofelia 

"El laberinto del fauno", de Guillermo del Toro, le suma magia y fantasía a una historia de la Guerra Civil española.

Diego Lerer 

Combinar elementos fantásticos y realistas nunca ha sido una tarea fácil. Expresionistas, surrealistas y vanguardistas de toda clase han utilizado, a lo largo de la historia del cine, diversos universos fantásticos para aludir a la realidad, tanto en forma directa como a través de los zigzagueantes caminos de la metáfora y la alegoría.

En El laberinto del fauno, al igual que en El espinazo del diablo, Guillermo del Toro se plantea un desafío doblemente dificultoso: crear un mundo realista y concreto (las tensiones en el norte de España entre las tropas franquistas y los rebeldes maquis, en 1944) y mezclarlo con un universo propio de un brutal cuento de hadas en el que conviven faunos, hadas, sapos gigantes y mandrágoras. Y, a la vez, hacer que este submundo no funcione como un simple espejo ni produzca prefabricadas respuestas a los conflictos de los personajes, sino que sea un viaje por el subconsciente de una niña preadolescente que elige el refugio de la fantasía ante una realidad que se le vuelve insoportable.

El filme del director de Hellboy tiene como protagonista a Ofelia (Ivana Baquero), una niña que viaja con su madre viuda, Carmen (Ariadna Gil), al encuentro del actual marido de ella, el tenebroso Capitán Vidal (Sergi López) que maneja brutalmente un puesto falangista en el norte español, cercado por un grupo de rebeldes. Carmen está embarazada y su salud es muy frágil.

Imaginativa y solitaria, aterrorizada por partida doble (por la figura de su padrastro y por la traumática llegada de su hermano), Ofelia se refugia en la lectura de cuentos de hadas. Cuentos que se transformarán en algo muy real cuando ella ingrese a un laberinto y encuentre allí a un extravagante fauno que le dice que ella es la princesa heredera de un reino subterráneo. Para probar su herencia, Ofelia debe cumplir tres pruebas, tan narrativamente propias de los cuentos de hadas como estéticamente arrancadas de los universos de Goya o Dalí.

El "pase mágico" de Del Toro está en hacer que ese universo en apariencia monstruoso y temible demuestre ser más amable y humano que el que está sobre la superficie. Ese fascismo implacable, representado en escala grotesca por Vidal, demuele a Ofelia hasta dar por tierra con lo poco que queda de su inocencia mucho más que los desafíos a los que la somete el fauno.

La película es una maravilla de construcción, ambientación y estilo, y es innegable el talento de Del Toro como creador de mundos propios, en esa rama de lo tenebroso que lo acerca a Tim Burton, David Lynch o Peter Jackson. Y si la película abreva en referencias como La noche del cazador y El espíritu de la colmena, lo hace con conocimiento y respeto. Pero acaso ese cuidadoso respeto y prodigiosa elaboración le jueguen un poco en contra al filme, que se siente por momentos demasiado estudiado, algo pomposo y hasta aprisionado en su propia meticulosidad.

Pese a tratarse de un filme en exceso calculado y hasta sobredirigido (prestar atención a ese invento de montaje que podríamos llamar "fundido al árbol"), no hay dudas de que se trata de una fábula perturbadora e impactante, con momentos memorables e imágenes aterradoras que quedarán grabadas en los espectadores más abiertos a la propuesta.

La parábola funciona mejor cuando pivotea entre el submundo fantástico y el embarazo, que en la pintura de la realidad política. De cualquier manera, El laberinto... no entrega respuestas fáciles más que la simbólica idea de la fantasía como refugio ante una realidad atroz. No hay un cierre claro para el relato porque, para Del Toro, tampoco hay cierre en un mundo en el que el terror es la moneda de intercambio diaria. El horror, parece decir, puede ser un estado permanente; pero la inocencia, una vez perdida, no se recupera jamás.

Respondé, después de leer:

1. ¿Qué otras películas del director se mencionan en el artículo?

2. ¿Qué elementos difíciles de combinar mezcla el director en el film?

3. ¿Quiénes son Goya y Dalí? ¿Por qué creés que al autor los evoca al hablar de la estética del mundo de hadas del film?
Mencioná alguna de las famosas obras de ambos.

4. ¿Qué resulta más aterrador, según el autor?

5. ¿Con qué otros directores se compara a Guillermo del Toro? Mencioná una película de cada uno de ellos.

6. ¿Cuál es el único defecto que señala en la película?

7. Según el texto, la fantasía es..................................

8. El artículo nos dice que el film no tiene un cierre claro. ¿Cuáles son las dos interpretaciones que podemos hacer del desenlace?

Trabajo práctico sobre "Romeo y Julieta de bolsillo", para 2º A y B, Escuela Cangallo

Trabajo práctico sobre “Romeo y Julieta de bolsillo”, adaptación de la tragedia de Shakespeare

Tema:   Shakespeare en escena.

Para los que asistan el 27 de junio al Teatro Payró

Normas a cumplir:

·                     El trabajo deberá ser entregado en una carpeta rígida o semirrígida.

·                     El trabajo deberá ser tipeado en máquina  de escribir o con un procesador de texto. La tipografía deberá ser Times New Roman, tamaño 12, con interlineado sencillo.

·                     El trabajo será grupal, con un máximo de 5 integrantes.

·                     El trabajo podrá entregarse entre el viernes 1º de julio y el miércoles 6.

·                     Fecha de devolución: hasta el 11 de julio.

Consignas:

1.       Señalen al menos tres cambios que se hicieron en la puesta en escena respecto del texto original.

2.       Solamente dos actores representan todos los personajes. ¿Qué recursos utilizan para diferenciar a cada uno de ellos?

3.       Elijan una escena de la obra original y hagan su propia adaptación. La adaptación puede ser gráfica (con historietas), audiovisual (con imágenes y música, o palabras en off), o en forma de texto narrativo con un vocabulario más cercano a nuestra manera de expresarnos.

Para los que no asistan el 27 de junio al Teatro Payró

Los que no vayan deberán dar una clase especial individual sobre una obra de Shakespeare asignada por la profesora, antes del receso escolar de invierno (o rendir una evaluación escrita, en caso de preferirlo).

Enlace para "Las ventajas de ser invisible" (doblaje latino)

http://www.peliculasflv.tv/2014/09/las-ventajas-de-ser-invisible-2012-online.html

Simulacro de evaluación de pronombres, 2º año Cangallo

      a) Clasificá en el siguiente fragmento de “La sirena”, los pronombres subrayados y únicamente señalá los referentes de los personales, posesivos y demostrativos (5):

Ella se aproxima cautelosamente. No ha quedado casi nadie en los bergantines. Eso le permite acercarse. Nunca ha rozado como hoy con su pecho grácil las proas; nunca ha mirado tan vecinas las velas cuadradas que tiemblan al paso de la brisa.
Son unos barcos viejos, mal calafateados. La noche de junio se derrumba sobre ellos. Y la Sirena bracea silenciosamente alrededor de los cascos. En el más grande, en lo alto de la roda, bajo el bauprés, advierte una armada figura, y de inmediato se esconde, temerosa de ser descubierta. Luego reaparece, mojado el cabello negro, goteantes las negras pestañas. ¿Es un hombre? ¿Es un hombre armado de un cuchillo? O no... o no es un hombre... El corazón le brinca. Vuelve a zambullirse. La noche lo cubre todo. 

    b) Completá con pronombres el siguiente texto (2):

Rosalinda,……….padre fue desterrado, estaba triste, y por……., pensó en entretener…….con amores. Celia……...advirtió………no entregara……..corazón. Pero……..…conoció a Orlando,……hizo inmediatamente.

 c) Uní las siguientes oraciones utilizando cuyo/cuya/cuyos/cuyas (1.50):

1.      Ella fue la primera persona en romperme el corazón. No recuerdo el nombre de ella.

2.      El profesor tenía alumnos aplicados. Las notas de estos alumnos eran brillantes.

3.      Orlando quería encontrar su destino. El hermano de Orlando lo privaba de su herencia.

    d) Reescribí el siguiente texto eliminando las repeticiones subrayadas con pronombres (1.50):

Leonel y Celina se conocieron cuando eran chicos. El flechazo entre Leonel y Celina surgió inmediatamente. El amor de Leonel y Celina se extendió por toda la vida. Cuando Leonel vio a Celina por segunda vez, Celina se iba de viaje. Por el viaje de Celina no se vieron por mucho tiempo. 

TP sobre "Y por eso rompimos" 2º A y B, Cangallo

Trabajo práctico - 2º año A/B – Lengua y literatura – Año 2016

Profesora: Marcela Testadiferro

Tema:   Novela de educación sentimental: Y por eso rompimos, de Daniel Handler

Normas a cumplir:

• El trabajo deberá ser entregado en una carpeta rígida o semirrígida.
• El trabajo deberá ser tipeado en máquina  de escribir o con un procesador de texto. La tipografía deberá ser Times New Roman, tamaño 12, con interlineado sencillo.
• El trabajo podrá entregarse hasta el 27 de mayo
• Fecha de devolución: hasta el 6 de junio.

Consignas a realizar:

a)      Lean la siguiente reseña literaria y respondan las preguntas a continuación:

Daniel Handler’s Teenagers Out of Love

Published: December 16, 2011, The New York Times

Principio del formulario

Final del formulario

 “It’s not you, it’s me — you’re great.” “I’m so sorry, but this just isn’t working out.” “I think we should see other people.” Whether it was the boy who dumped you in the sandbox for that kid with the bright red fire truck or the girl who abruptly stopped answering your notes during algebra, no one makes it through life without exposure to that miserable condition known as the breakup. And now we have Daniel Handler (who also writes as Lemony Snicket) giving us the lowdown on the rise and fall of one dissolution in particular in “Why We Broke Up.”

WHY WE BROKE UP

By Daniel Handler. Illustrated by Maira Kalman

No spoiler here — the title says it all: Min Green, a high school junior, and Ed Slaterton, a senior, have broken up. All that remains is for Min to tell Ed why in one very long letter, explicating a collection of artifacts from their romance (as illustrated by Maira Kalman) that she has tossed into a box and is about to dump on his front porch. The first object: a couple of bitter-ale bottle caps from her friend Al’s Bitter Sixteen party where she and her arty group are enjoying bitter music, bitter food and, yes, bitter beer when Ed, a basketball star, and a few of his pals show up. “It was flushed, every room, too hot and too loud, and I ran up the stairs, knocked in case people were in Al’s bed already, picked up the cardigan, and then slipped outside for air and in case you were in the yard,” Min recalls breathlessly. “And you were, you were.” The sparks between Min and Ed are immediate, and so it begins.

A film aficionado, Min wants to be a director one day, and this brings us to the next artifact: a ticket stub from the vintage movie theater where the smitten and affable Ed joins her for their first date, to see the legendary film star Lottie Carson in “Greta in the Wild.” One of the book’s many charms is that Min can’t go long without resorting to a film reference, often a full synopsis of a beloved movie. Handler has made them all up, but so superbly you feel certain they must really exist. He does similar magic with music; I still want to hear the sounds of Hawk Davies, whose delightful jazz seems to flow through the book.

Their romance lasts only a few weeks, but the fullness and richness of the two falling madly in love and lust in that short time is beautifully rendered. As is Handler’s remarkable presentation of an adolescent girl’s point of view: at one moment, during a deadly-boring-to-her basketball game, Min wonders wryly just what is keeping her in the relationship, while at another, her responses to Ed’s amorous attentions make it very, very clear.

But it isn’t just sex, and Ed is no dumb stud. Not only is he a top-notch basketball player and a math whiz, he also easily matches wits with Min in conversation. Handler ably shows their developing feelings for each other while tearing holes in the fabric of the relationship. Take the moment when Ed, looking to write down a number for Min, carelessly rips off a corner of a poster she has just put up — a poster that her friends have worked hard on, that means a lot to them though it is meaningless to him. A similar act of arrogance at a local hangout with Min’s friends leaves them dumbfounded and him genially oblivious.

Handler captures the sweetness of Min and Ed’s courtship, their sincere feelings for each other, and their differences, partly — but not only — because they are from such contrasting social groups. Min and her friends are cerebral types, full of arch comments, esoteric references and extreme loyalties to one another. As for Ed, within his circle of jocks, the boys are baffled by his besottedness with Min, while the girls are alternately irritated and tolerant. As befits a book set tightly in the world of adolescence, adults barely register — the only one of note is Ed’s older sister, Joan, who is taking care of things while their mother is ill.

Kalman’s illustrations poignantly encapsulate the detritus of the romance, providing an emotional vernacular all their own. Like film stills in Min’s mind, they achieve a powerful impact as the book draws to a close. Filled with long, lovely riffs of language (some paragraphs of Min’s moody reflections go on for over a page), exquisite scenes of teenage life and the sad souvenirs of one high school relationship, “Why We Broke Up” is a silken, bittersweet tale of adolescent heartache.

Monica Edinger is a fourth-grade teacher at the Dalton School in New York City and blogs at Educating Alice.

1.       ¿Cuál es uno de los encantos de la novela, según la autora?

2.       ¿Qué nos revela sobre todas la música y las películas que se mencionan en el texto?

3.       ¿Qué ejemplos da la autora de cómo se van haciendo grietas a medida que la relación entre ellos se va desarrollando?

4.       La autora dice que Min y Ed pertenecen a grupos sociales contrastantes.  ¿Cómo describe a cada uno de esos grupos?

b)      Imagen otra receta del libro que Ed le compró a Min, inspirada en alguna película que conozcan y transcríbanla. (10 líneas al menos).

c)      Agreguen un objeto a la caja (dibújenlo) y un texto en 1º persona, como si fueran Min,    explicando la importancia tuvo el mismo. Indiquen la ubicación. Lo que agreguen debe ser coherente con el resto del texto (20 líneas como mínimo).

d)     Señalen al menos tres aprendizajes que Min hace sobre su educación sentimental.

      e)    Relacionen la teoría de G. Lukács sobre “la novela de educación sentimental” con la leída. 

     Esto es, qué cosas se cumplen y cuáles no. 

Ver: profetesta.blogspot.com.ar/2015/05/educacion-sentimental-2-y-b-cangallo.html

TP sobre "La delicadeza", 2º A/B, Escuela Cangallo

Trabajo práctico - 2º año A/B – Lengua y literatura – Año 2016

Profesora: Marcela Testadiferro

Tema:   Novela de educación sentimental: La delicadeza, de David Foenkinos.

Normas a cumplir:

• El trabajo deberá ser entregado en una carpeta rígida o semirrígida.
• El trabajo deberá estar impreso usando Times New Roman, tamaño 12, con interlineado sencillo.
• El trabajo podrá entregarse hasta el  27 de mayo.
• Fecha de devolución: hasta el 6 de junio.

Consignas a realizar:

a)      Lean la siguiente reseña literaria y respondan las preguntas a continuación:

Book World: ‘Delicacy’ by David Foenkinos is a tasty French morsel

By Sarah Pekkanen 

Hmph. Not only do French women never get fat but they apparently also grieve more fetchingly than we do. In “Delicacy,” by Parisian author David Foenkinos, a breathtaking young woman named Natalie is in an uncommonly happy marriage with Francois: “Time didn’t seem to dull their sex life. . . . Natalie didn’t understand the expression ‘Being in a relationship takes work.’ ”

One might be inclined to dislike Natalie ever so slightly, except that by Page 27 of this slim novel, a car has hit and killed Francois during his Sunday afternoon jog.

Natalie drags herself back to her marketing job a few months after his death, only to suffer the advances of her blundering boss, who “could write a book on the subject of Natalie’s knees” and who notices her face has been “purified by her tragedy.” He’s far from alone: Co-workers, strangers in bars, even heterosexual females are entranced by Natalie. Yet three years after Francois’s death, she remains numb.

The man who finally breaks through her shell is a surprise: a tall, awkward Swede named Markus, who, not surprisingly, becomes infatuated with her after she plants a kiss on him during the middle of the workday. “Natalie’s hair was wonderfully sleek. Of an astonishing beauty,” he notices. “In the face of such a capillary revelation, he felt at a loss for words.”

His inexperience with women serves him well during their courtship. Because he knows she’s out of his league, he walks out of a cafe during their second date, telling her their relationship can’t go anywhere. “Without realizing it, Markus had acted brilliantly. He’d reawakened Natalie. He’d pushed her into asking herself some questions.”

She’s intrigued, and soon they’re a couple. (…)

Foenkinos, who also is a screenwriter, uses spare strokes to paint these chapters, which often run just two or three pages long. His bag of literary tricks includes whimsical lists and offbeat footnotes, one of which suggests that a director would cast Audrey Tautou to play Natalie’s character (prescient, since Tautou is now attached to the film adaptation of the novel, which is a bestseller in France.)

Foenkinos infuses the perfect amount of humor into this unorthodox love story to temper its tragedy. At times, his prose conjures up the comic neurosis of Woody Allen. During Natalie and Francois’s first date, for instance, Francois wonders what she’ll order to drink. He’s convinced that their entire future hinges on a beverage choice: If she orders tea, they’re doomed. “Just met, and already settling into some kind of dull cocoon. You feel like you’re going to end up spending Sunday afternoons watching TV. Or worse: at the in-laws’. Yes, tea is indisputably in-law territory.”

The novel isn’t flawless. Foenkinos provides a lot of praise for Natalie’s looks without much supporting information about her personality. A few quirks would have gone a long way toward making her seem three-dimensional. And her grief isn’t very palpable. We see her weeping on the street corner where her husband was hit, but the scene isn’t as affecting as it could be.

Still, this is a delicious chocolate truffle of romance. Not that we Americans could eat just one.

Extraído de: https://www.washingtonpost.com/entertainment/books/book-world-delicacy-by-david-foenkinos-is-a-tasty-french-morsel/2011/12/05/gIQAZ92u4Q_story.html

1.       ¿En qué se diferencian las mujeres francesas de las estadounidenses, según la autora,  tomando como referencia esta novela?

2.       ¿Cómo describe a los separadores que aparecen entre los capítulos de la novela?

3.       ¿Por qué relaciona al autor del libro con Woody Allen?

4.       La autora señala una falla en la novela. ¿Cuál es?

              a)    Uno de los separadores de la novela se refiere al cuadro “El beso”, de Gustav Klimt. Averigüen acerca de esta pintura y transcriban la información que encontraron con sus propias palabras. Además, escriban unas líneas con su opinión acerca de este cuadro.

b)    Todos los separadores de la novela tienen relación con algo que se dijo anteriormente. Inventen uno de al menos 10 líneas y señalen dónde lo ubicarían, o sea, después de qué capítulo.

c)    Señalen al menos dos aprendizajes que hacen Natalie y Markus sobre su educación sentimental.

d)      Relacionen la teoría de G. Lukács sobre “la novela de educación sentimental” con la leída. Esto es, qué cosas se cumplen y cuáles no. Ver: profetesta.blogspot.com.ar/2015/05/educacion-sentimental-2-y-b-cangallo.html